Destacada

Julio Basanta_inventariando LA CASA DE DIOS

Una de las piezas escultóricas de La Casa de Dios, instalada junto a los muros del exterior. Foto_Bolboreta Press

Texto: Rosa Serrano

Cuando llegamos hace más de un año en nuestra primera visita a inventariar las piezas de escultura de La Casa de Dios de Julio Basanta en Épila yo no sabía que quedaría tan hechizada por su fragilidad y su encantadora agresividad.

Que Aragón tiende al aniconismo y a la sobriedad intelectual es algo que uno entiende cuando pasan los años, como el poeta nos advertía con el envejecimiento y la muerte. Tampoco somos en Aragón muy proclives a respetar las imágenes y las obras de arte instaladas como arte público. Sin embargo, la Casa de Dios se ha mantenido a salvo durante décadas.

La Casa de Dios parece estar protegida de ataques vandálicos quizás porque sus piezas no pretenden ser bellas. Está claro que existe un reconocimiento popular de su legado, tal vez, porque se ve a la legua, que su creador no quiso imitar la factura barroca de los cuerpos en escorzo, ni el equilibrio clasicista tan del gusto de la academicismo. Existe una especie de consenso para respetar su obra.

Nada nos invita a vandalizar el esfuerzo de un hombre común, como definía Jean Dubuffet al creador brut. Hay algo que nos lleva a respetar ese esfuerzo de aquel hombre que no frecuentó museos, ni leyó libros de teoría del arte, ni frecuentó las tertulias de intelectuales. Sin embargo, fue todo un creador, un artista volcado en su trabajo y apreciamos el fruto del trabajo constante de un autodidacta. Los tranquilos campos de olivos cercanos a la Casa de Dios parecen garantizar su respetabilidad y el aprecio de todo el vecindario, de visitantes y almas curiosas. Y nos congratulamos de ello.

La Casa de Dios nos queda como documento matérico de un increíble proyecto vital y de creación brut/outsider en la propiedad, en la finca, de Julio Basanta.

Aspecto de la entrada de la Casa en diciembre de 2021. Destaca el aspecto teatral de las piezas y el gusto por la acumulación. Una especie de ejército de criaturas protectoras se instala en torno a la puerta. Toda una puesta en escena para ser contemplada desde el exterior de la parcela. Foto: Bolboreta Press, 2021.

Basanta sigue los patrones creativos comunes a los creadores brut: increíble originalidad, terquedad, instinto, obsesión, utilización de materiales populares y reciclaje sin decoro. El acto creativo es una forma de vida para toda persona que forma parte del universo brut/outsider y también su singularidad y la honestidad de sus obras. Digo honestidad porque en este grupo de creadores/as no hay búsqueda de lo comercial, como sí ocurre a diario en otras mentes creativas, ocupadas en la comunicación o el diseño gráfico. No hay anhelo de ser tendencia, su excelencia es su propio esfuerzo y su talento. No conozco a ningún creador o creadora brut que consuma su tiempo en aparentar algo, en posar en sus redes sociales, porque no se esfuerzan por parecer algo: simplemente lo son. Esta honestidad es una ventaja enorme y al mismo tiempo algo insólito, casi descabellado, para el manierista e impostado creativo o creativa contemporáneo predominante

Julio Basanta fue albañil y adquiriría esta finca a las afueras de Épila hace más de cuatro décadas. La Casa fue su particular sanssouci, un lugar para desconectar de la ciudad de Zaragoza y de los azotes del tardofranquismo. Cuya violencia y represión le arrebataron la joven vida de su hermano Vicente en 1977. Décadas más tarde, su hijo Moisés también desaparecería. En ambas pérdidas de forma violenta y con empleo de arma de fuego por parte de la policía.

Algo de estos terribles acontecimientos penetraría en su conciencia artística para sublimarse a través de la escultura y la construcción. Profundamente pacifista y con tendencias místicas, este padre de familia haría de La Casa de Dios su particular misión creativa.

La iconografía de las piezas de Julio Basanta está marcada por personajes cristianos del Génesis y el Nuevo Testamento y personajes crueles y genocidas. El imaginario de Basanta rebosa de criaturas esperpénticas basadas en esos relatos de la historia o de la mitología cristiana: Moisés, Nerón, Judas Iscariote, Juana de Arco, Adolf Hitler etc.. Todos ellos aparecen combinados, formando una especie de ejército apotropaico de figuras monstruosas, terribles y de aspecto primitivo. Son guerreros, green men, diablos, zombis que parecen lamentarse.

Resultan increíbles las grandes dimensiones de algunas piezas, que superan la escala humana y se adentran en lo insólito: entre el tabú histórico y el terror del Antiguo Testamento. Foto: Bolboreta Press

Actualmente, el fallecimiento de Julio Basanta ha dejado muy deteriado este patrimonio outsider. Era Basanta el que pintaba, repintaba, modificaba, cuidaba y enriquecía este conjunto de piezas arquitectónicas. Ahora, sin nadie que haya consolidado las grietas que aparecen el cemento de sus esculturas, éstas parecen abocadas a una desintegración paulatina e inevitable.

Tras varios años enamoradas de la joyita brut de Épila, conocimos a Jo Farb Hernández, historiadora del arte y fundadora del Proyecto SPACES, en su conferencia de Harinera en 2019 sobre Espacios Singulares y la obra de Basanta. Ella nos ilustró sobre las fases creativas del conjunto y su necesidad de conservación. En 2021 conocimos a Jorge Labé, el nuevo propietario, que en ese mismo año adquirió LA CASA DE DIOS tras el fallecimiento de Julio Basanta y el abandono de la casa.

Labé conoció nuestra pasión por el art brut y el arte outsider, nuestro activismo desde la historia del arte por valorar y difundir con rigor estas obras tan frágiles y llenas de potencia.

Era necesario que conociera nuestra trayectoria desde la salud mental, la diversidad intelectual y nuestra posición como artistas educadoras y nuestra especialización en art brut desde las filas de la Historia del Arte. Nuestro compromiso con este tipo de creaciones es aún muy desconocido en Aragón, al igual que el trabajo de la Asociación Europea European Outsider Art Association http://www.outsiderartassociation.eu/ a la que estamos unidas desde 2011.

Hace un año comenzamos la paciente labor de inventariado y catalogación de las piezas más destacadas de la esta Casa de Dios de Épila. De momento, es una labor nacida de nuestro activismo y voluntariado, porque creemos que es nuestra forma de apoyar a un nuevo propietario que desea conservar y difundir la obra de Julio Basanta. Nos han acompañado en esta labor de inventariado María Menéndez e Inés Colás, en el marco de su máster de Gestión del Patrimonio de UNIZAR, pero aún queda mucho, mucho por investigar.

Incluso hemos podido ser espectadoras de la maravillosa obra de teatro de auto-ficción escrita por Lucía Grafal y estrenada este mes de diciembre en el Teatro de las Esquinas de Zaragoza. Un montaje increíble y una excelente dirección de Carlos Martín bajo el impulso de A Choven Compañía. https://teatrodelasesquinas.com/la-casa-de-dios-de-julio-basanta/

Ángeles exterminadores apostados en altura reciben al visitante en La Casa de Dios de Julio Basanta en Épila (Zaragoza). Foto 2021: Bolboreta Press_

Nos encanta que esté de moda el art brut de Épila y por fin haya trascendido a la escena artística y al trabajo de investigación. Más allá de los miles de post replicados en las RRSS necesitamos conocer, divulgar y valorar este patrimonio brut de Épila. Necesitamos ir más allá del espectáculo.

Desde Bolboreta Press seguiremos realizando esta labor de investigación, inventariado y catalogación de La Casa de Dios y otras joyitas del arte outsider en Aragón.

¡Larga vida al arte bruto de nuestro territorio!

Destacada

Mayo_Julio 2022_ talleres de impresión RISOSTENIBLES

Bolboreta Press presenta_Taller de impresión en risografía en Zaragoza mayo 2022

Para las inscripciones y más información, de éste y otros talleres venideros escríbenos a: bolboretapress@gmail.com

Sí, sí, aunque somos más productivas en la plataforma de Instagram…..@bolboretapress

Desde Harinera ZGZ_ https://harinerazgz.wordpress.com/en la Avda San José 201 de la capital maña…..Queríamos contaros que, desde el 18 hasta el 12 de julio, queremos ofrecer una serie de talleres para conocer la técnica gráfica de impresión en risografía. Algunos serán para pocas plazas, por su carácter técnico, otros serán más artísticos y por su carácter experimental permitirán más participantes. Tendremos la suerte de contar con talentos gráficos de aquí y de allí….. como

El primero será pilotado por el diseñador gráfico de Bolboreta Press: Guillermo Mendoza @guishermu que podemos considerarlo un maestro ya en las técnicas de impresión en risografía. Será toda una píldora de experiencia para conocer los conceptos básicos para imprimir con risografía.

Para las inscripciones y más información, de éste y otros talleres venideros escríbenos a: bolboretapress@gmail.com

Destacada

erotika_2022

una publicación poegráfica para medir el tiempo

Un calendario en risografía poética desde Zaragoza
Desde @harinerazgz con amor
Textos de Gioconda Belli, Marguerite Duras, K. Kavafis,Tristan García, Guillermo Mendoza, Anne Moraa, Cristina Peri Rossi, Alejandra Pizarnik, Paul Celan, Elena Poniatowska y Monique Wittig, y calendario EROTIKA: una forma de medir el tiempo para un 2022 en estado puro💥💥💥diseñado e impreso desde Zaragoza à la main con 12 autoras distintas. Ellas nos han dado toda su aúrea: ENERO E. Tzortzi @etecreations partiendo de una foto del fotógrafo Carlos Colás @colectivocubicodecolores FEBRERO @guishermu MARZO @raqueltejerosancho ABRIL @andyamanece MAYO María Menéndez JUNIO @_palomaluna_ JULIO @gloriagarciafernandez AGOSTO el P Jona SEPTIEMBRE @aliciaa_dibujaa OCTUBRE @sweetrebeldy NOVIEMBRE @nadamasjulia DICIEMBRE @butiniisabel Rosa Serrano @nadamasjulia y Nacho Rúa
con diseño à la fanzine de Rosa Serrano y apoyo gráfico manual y paciente de Gloria García, Berta y Yolanda Villajos
Pudiste reservarte uno en en: bolboretapress@gmail.com

El año que viene editaremos otra delicia gráfica más……

Destacada

Grabando el barrio

Del 3 de octubre al 13 de noviembre se realizarán diversas actividades desde Harinera ZGZ

GRABANDO SAN JOSÉ: Descubriendo la comunidad de mujeres creadoras gráficas del barrio de San José (1990-2021) es un ciclo de actividades culturales para descubrir, difundir y valorar la comunidad de mujeres creadoras gráficas de San José. Se celebra en el Edificio Harinera ZGZ en Avda. San José, 201 https://harinerazgz.wordpress.com/

Desde Bolboreta Press hemos seleccionado a 4 mujeres artistas y artesanas de varias generaciones establecidas en el barrio San José de Zaragoza desde los años noventa hasta la actualidad. Nos acercaremos atentamente a sus historias de creación, sus relatos del trabajo cotidiano y en su relación comunitaria. Ellas son: Silvia Pagliano, Silvia Castell, Milagros Cólera y Sol Barbini.

A través de rutas, talleres y una conferencia con mesa redonda conoceremos sus espacios de trabajo, su obra creativa, sus testimonios, experiencias comunitarias y sus redes de apoyo. Ellas han trabajado en San José las artes del grabado y del libro artesanal desde hace ya varias décadas, algunas más de treinta años. Por ello, creemos que merece valorar y difundir este patrimonio humano. Compartir estas redes creativas tejidas desde hace años para que siga creciendo y pueda darse a conocer a nuevos creadores y a la ciudadanía interesada en la riqueza de nuestro barrio.

Aquí tienes una agenda con las actividades propuestas desde HArinera ZGZ. No te pierdas ninguna, pero es imprescindible acudir a la conferencia y mesa redonda con todas ellas…

Inscríbete en las actividades escribiendo al correo de Harinera ZGZ: harinerazgz@gmail.com

Son conocidas por su expertisse dentro del grabado contemporáneo. Han participado y exhibido sus obras en numerosas ferias de arte, galerías y centros de arte. Sus obras forman parte de numerosas colecciones privadas y de instituciones nacionales e internacionales.

Dependiendo de la actividad podrán inscribirse según aforos:

3 de octubre_ Conferencia y mesa redonda, de 11:30 a 13:30 en el Espacio Escena de Harinera zgz: 28 personas

Nos acompañarán las creadoras gráficas:
SILVIA PAGLIANO https://silviapagliano.com/
SILVIA CASTELL  http://silviacastell.blogspot.com/
SOL BARBINI https://www.instagram.com/sol_barbini/
MILAGROS CÓLERA https://es-es.facebook.com/encuadernacion.milagros.colera/
Veremos sus obras gráficas, conversaremos sobre sus espacios de trabajo, su vida de taller, sus gustos y su relación con el barrio y sus carreras….traeremos matrices y obra en papel….y una adorable piedra litográfica

* Rutas visitas guiadas: 12 personas por cada grupo y ruta. 16 de octubre

_ 16 de octubre_Visita Taller de Silvia Castell, de 11:30 a 12:30 Salida desde hall de Harinera

_ 17 de octubre Visita Taller 1796 de Sol Barbini, de 11:30 a 12:30 Salida desde hall de Harinera

_12 noviembre Visita Taller de Milagros Cólera, de 17:00 a 18h Salida desde hall de Harinera

*Talleres de grabado

_30 y 31 de octubre_Taller abierto de litografía con Sol Barbini: 4 plazas

Precio: 25€ persona_Horario: 9:30 a 14:30

_ 6 y 7 de noviembre_Taller abierto de grabado con Silvia Pagliano: 7 plazas Precio: 25€ persona_Horario: 9:30 a 14:30

* Print Jam homenaje en risografía con Bolboreta Press en Residencia 203 Harinera ZGZ_13 de noviembre: 12 plazas_ Horario: 11:30 a 12:30

En esta PRINT JAM realizaremos un homenaje gráfico a las creadoras gráficas del barrio con risografía desde nuestra Residencia 203 de HArinera Zgz. El collage, el color y las tramas se dispararán con nuestra maquinita RISO, recogiendo ejemplos de las obras y de los talleres…

Aquí tenéis referencias en la web de sus obras e intereses:

Referencias: Silvia Pagliano: http://www.silviapagliano.com

Silvia Castell: http://silviacastell.blogspot.com/p/curriculum.html

Sol Barbini: Instagram: https://www.instagram.com/sol_barbini/

Milagros Cólera en facebook: https://es-es.facebook.com/encuadernacion.milagros.colera/

Destacada

POEGRÁFICAS en Harinera ZGZ_feb_marzo y abril 2021

Lanza nuevos talleres gráficos en @harinera zgz https://harinerazgz.wordpress.com/

Ya sabes: historias del arte y poesía para jugar con tus rotus, lápices, collages, fotos e imprimir un fanzine en risografía con nuestras obras más gráficas. Plazas limitadas para los sábados 6 y 20 de febrero, en marzo 6 y 20 y también 10 y 24 de abril. 25€ cada sesión de taller de 2horas

Os avanzamos que las sesiones del mes de febrero estarán dedicadas al mundo vegetal y la botánica. Por lo tanto, la selección y propuesta de las obras de la historia del arte y la cultura girarán alrededor de las flores, plantas, árboles y demás seres verdes. Nos vendrá muy bien revisitar las obras de las artistas como Georgia O’ Keeffe, y mezclar autores clásicos como Paracelso, escuchar poemas vegetales, cocinar en el taller unas cuantas plantas mágicas con los saberes de la joven investigadora Aina S. Erice y la ilustradora Joana Santamans. El cuerpo nos pide cuidar nuestro huerto, podar, sembrar y contemplar mil flores para preparar la cosecha gráfica.

Esta vez nuestros fanzines seguirán un esquema más botánico, enredaderas gráficas para comenzar bien la próxima primavera del 2021.

Reserva e infórmate en: bolboretapress@gmail.com.
Con mimo, cuidado y buenos aires para ventilar. Participa a partir de 16 años.

Jan_Bruegel_(I)_-_Bouquet_of_Flowers_in_a_Ceramic_Vase

Destacada

talleres POEGRÁFICAS en Harinera Zgz diciembre

Curso taller Poegraficas de Bolboreta Press en Harinera Zgz dic 2020
Taller gráfico POEGRAFICAS de Bolboreta Press en Harinera Zgz en dic

¿Qué son los talleres POEGRÁFICAS?

Poegráficas es un espacio multidisciplinar de aprendizaje y de intercambio en torno al arte gráfico y la palabra. El soporte donde se sintetizan las experiencias será editado y e impreso en risografía.

La práctica y el encuentro se organizan en talleres didácticos con partes teóricas y prácticas desde donde partir para homenajear artistas y movimientos de la historia del arte moderno y actual. Con especial hincapié en difundir obras realizadas por mujeres artistas y/o colectivos de artistas invisibilizados, como el arte brut/outsider o artistas «periféricas».

Durante los talleres didácticos se trabajarán diversos contenidos de arte

contemporáneo y también practicaremos la escritura, el dibujo, la ilustración y los

lenguajes de comunicación visual gráfica en el contexto adaptado del mundo de la edición

independiente y el fanzine.

Nuestro objetivo también será ocuparnos de dar voz a las participantes a través de la edición

de una pequeña publicación de arte fanzinera desde Harinera ZGZ (también editada en contenido digital pdf).

En la parte teórica:

Definiremos poco a poco de qué se ocupa el Arte. Miraremos, leeremos y

debatiremos sobre los puntos fuertes y más polémicos del Arte del siglo XX y XXI.Aproximación al arte brut y outsider y su valor como ilustración y narrativa visual. Homenaje a las mujeres artistas: bordados, dibujos, trajes y esculturas desde Agnes Richter hasta Judith Scott.Poesía visual desde las vanguardias: veremos cómo las letras, las señales, las formas pueden ser símbolos y pueden llamar poderosamente nuestra atención y construir con ellos a la manera de un puzzle muchísimas combinaciones divertidas. Homenajes: Alicia D’Amico, Agnes Richter, Judith Scott, Barbara Kruger, Aloïse Corbaz, Judith Scott, Madge Gil, La Pinturitas, Rimma Gerlovina, Erté etc….

Y, como es natural, también haremos una iniciación al mundo del fanzine y de las publicaciones alternativas de base poética, social y artística. Mostrando las posibilidades expresivas de las artes gráficas en el mensaje del artista y de un colectivo. Poegráficas, en nuestro caso, experimentará con las posibilidades de la técnica de la risografía, para editar un pequeño fanzine final. Nos acercaremos al mundo de la risografía y sus cualidades.

Horario intensivo de 11:30 a 13:30 y de 17:00 a 19:00 horas

Los sábados 5, 12 y 19 de diciembre

Plazas limitadas. Actividad gratuita.

Puedes inscribirteo pedir más info en: harinerazgz@gmail.com.

Destacada

talleres de risografía en Harinera ZGZ

Talleres de impresion en risografia de Bolboreta Press en Harinera ZGZ nov 2020

Aquí tenéis nuestros talleres de impresión en risografía para el otoño_invierno 2020/21. Los primeros comienzan 4 y 5 para el taller versión artística y el siguiente el 6 y 7 de noviembre, en su versión técnica. Horario de 17:30 a 19:30 en la residencia 203 de Harinera ZGZ (Avda San José, 201, 50007 en Zaragoza)

Puedes inscribirte y pedirnos información en: bolboretapress@gmail.com.

Sólo habrá de 2 a 3 personas por taller (máximo 3 inscritos) para que estemos más cómodas con las medidas anti-covid y aprovechemos al máximo el tiempo. Las plazas se reservan por orden de inscripción, así podemos avisaros de las siguientes ediciones, que iremos sacando según vuestra demanda. El horario es de tardes, pero es posible crear un pequeño grupo en horario de mañanas también.

Los dos talleres son independientes y cuentan con 4 horas lectivas cada uno.

Los dos cuentan con una buena introducción sobre la técnica y la cultura de la risografía, su historia y su extensión actual por los 5 continentes. Exploraremos sus tintas a base de aceites vegetales y conoceremos de cerca su sistema sostenible de impresión creado en Japón. Podrás ver muchas publicaciones, flyers y libros: fanzines de aquí y de allá para inspirarte y enamorarte de su estética singular que va implantándose por todo el mundo. Como somos una editorial independiente también podrás ver ejemplares que vamos comprando por Europa y España y nuestras ediciones limitadas: poesía ilustrada, láminas de artistas, tiradas singulares…

Al primer taller le dedicamos la versión artística (en este no hace falta que traigas tu portátil) porque desarrollamos un taller de dibujo con Julia González (@nadamasjulia ) y después podrás imprimir tus copias por escaneado directo de tu original como una fotocopiadora. En esta sesión tendremos tiempo de soltar la mano y conocer trucos de la práctica del dibujo, disfrutar de ese tiempo para trabajar a mano y preparar algo chulo para imprimir en riso. El dibujo es una técnica muy agradecida con la risografía, con lápices, ceras, rotus etc se consiguen impresiones de mucha calidad y gran personalidad que notarás en las láminas que te lleves a casa.

El segundo taller: la versión técnica, aquí sí necesitarás un portátil con herramientas de diseño, ya que nos centraremos en los aspectos más técnicos de la risografía: antecedentes técnicos, funcionamiento, cualidades y particularidades de las tintas, generación de archivos para imprimir con riso y mucho más relacionado con el diseño gráfico. Este taller estará a cargo del diseñador gráfico Guillermo Mendoza (@guishermu). Podrás ver ejemplos y trucos, te daremos muchos consejos para sacarle el máximo partido a la risografía desde el diseño gráfico.

Los talleres de risografía se tienen que distribuir en 2 jornadas distintas porque al final de cada sesión imprimiremos y debemos dejar secar la tinta unas horas antes de imprimir el segundo color (es una particularidad de la risografía, ya que sus tintas con grasas y tardan en secar).

Unos cuantos días antes de la inscripción os enviaremos un pdf con más info de las sesiones, consejos y sitios web con recursos por si tenéis tiempo de echarles un vistazo. El precio de lanzamiento de estos talleres es de 60€ cada taller e incluye las 15 láminas A3 en risografía que podrás imprimir en el taller y llevarte a casa con tu trabajo.

reserva tu plaza del taller de risografía en: bolboretapress@gmail.com

Destacada

más talleres PoeGráficos en Harinera ZGZ

Bolboreta Press Cartel talleres didácticos de arte POEGRÁFICOS
Talleres ddidácticos POEGRÁFICOS para niños y niñas en Harinera Zgz desde el 22 de septiembre hasta diciembre 2020

Desde el 22 de septiembre de este 2020 hasta el mes de diciembre estaremos de nuevo en Harinera ZGZ todos los martes por la tarde con nuestro nuevo ciclo de talleres didácticos para la infancia. Preparadas con mascarilla/mascareta/masque/mark, con gel, con aforo reducido y mucho mimo y cuidado.

Poegráficos es un ciclo de talleres didácticos para la infancia sobre poesía y arte contemporáneo, una actividad gratuita en la que podrás inscribirte o solicitar información escribiendo al correo de Harinera ZGZ: harinerazgz@gmail.com

Nos divertiremos dibujando, poetizando, escribiendo, fotografiando y editando un fanzine colaborativo en risografía. Descubre desde San José a artistas singulares para hacer del mundo un lugar definitivamente más libre y estimulante.Como siempre, editaremos un fanzine en risografía que reunirá nuestro aprendizaje sobre arte contemporáneo. Pondremos el acento en nuestras creaciones gráficas y poéticas, pero sin olvidar rendir homenaje a artistas singulares y geniales del siglo XXI y XX como Judith Scott, Alicia D’Amico, Matisse, Erté, Rimma Gerlovina o los divertidos Fischli&Weiss.

Destacada

Estamos en HArinera ZGZ_Bolboreta press

Bolboreta Press está ubicada en Harinera ZGZ, en la Avenida San José de Zaragoza_foto:Bolboreta Press

Desde febrero de 2020 formamos parte de la genial iniciativa municipal HARINERA ZGZ. Somos conscientes de la oportunidad de disfrutar de una residencia artística basada en la educación, la edición, con el arte y la cultura como pilares fundamentales de desarrollo ciudadano.

Estamos bien acompañadas por un colectivo cultural LLÁMALO H y un nutrido grupo de iniciativas culturales basadas en los mismos principios en los creemos y nos hacen fuertes: la comunidad, el derecho a la cultura, el gusto por la experimentación, la música, las artes escénicas, la fotografía, las artes, en definitiva, desde una perspectiva social.

En este proyecto de residencia cultural y artística hemos instalado nuestra pequeña imprenta, editorial y nuestra maquinita risográfica. Igualmente hemos llamado a nuestro proyecto en Harinera METAMORFÉ, pensando en el proceso mismo de aprendizaje y de vida que merece la pena vivir. Después de nuestros talleres didácticos POEGRÁFICOS Y ELECTROGRÁFIKS donde pudimos disfrutar de experiencias educativas y también su difusión en forma de fanzine colaborativo, quisimos implicarnos más en este maravilloso espacio creativo municipal.

Hemos apostado por amplificar nuestros objetivos de asociación cultural sin ánimo de lucro para desplegar una serie de actividades como:

-asesoría gratuita sobre derechos de autor para personas con discapacidad/diversidad Funcipnal y personas con necesidades especiales.

-Talleres didácticos multidisciplinares relacionados con :la ilustración, el diseño editorial, arte contemporáneo, arte de mujeres, sin olvidar la impresión risografía.

-Pequeñas charlas y debates relacionados con los derechos de autor y el mundo de la cultura.

En HArinera ZGZ continuamos con nuestra labor editorial con risografía y talleres didácticos_foto: Bolboreta Press

Presentación La Biblioteca de Max

Presentación del fanzine La Biblioteca de Max en la Biblioteca de Aragón el 20 de noviembre de 2019, con diseño gráfico de Guillermo mendoza a partir de una idea y texto de Rosa Serrano

Ha sido un placer contar con el espacio de la Biblioteca de Aragón y queremos agradecer a la institución pública y a sus técnicas las atenciones recibidas. El 20 de noviembre pasado pudimos presentar este pequeño fanzine que pretende homenajear a toda una comunidad de lectores, editores, ilustradores, diseñadores de libros políticos en la última década del terrible franquismo. Tuvimos la suerte de contar, en la presentación, con el testimonio de una de las mujeres protagonistas de este ambiente político y cultural, con una especial relación vital con Francia y la militancia comunista, especialmente en el tardofranquismo: la profesora de literatura y activista zamorana Lina Rojo.

Contraportada del fanzine La Biblioteca de Max, con una tirada de 120 ejemplares en risografía, editado por Bolboreta Press
Contraportada del fanzine La Biblioteca de Max, con una tirada de 120 ejemplares en risografía, editado por Bolboreta Press

El fanzine relata mediante imágenes un pequeño universo de lecturas compartidas y libros de filosofía política publicados entre los años sesenta y setenta del pasado siglo XX. Las portadas de esta selección de títulos destacan por su fuerza y su concisión gráfica, ahora sutilmente intervenidas de la mano del ilustrador y joven diseñador Guillermo Mendoza.

Muchas de las portadas de los libros editados durante el franquismo que La Biblioteca de Max homenajea. Foto Bolboreta Press.

Esta sencilla publicación de pequeño formato y de 24 páginas, contiene un desplegable en tamaño A3 y cuenta con la aprobación del diseñador más veces citado en este fanzine: el gran Alberto Corazón. Pero la sencillez y austeridad de sus páginas esconden también una pequeña historia del azar y del antigüo taller de la editorial Bolboreta Press. Pretende ser un homenaje a los que, de forma clandestina, muchas veces compartían libros. Hombres y mujeres que deseaban compartir ideas, a pesar de las dificultades y el riesgo de ser detenidos o represaliados. En el 2019 quisimos poner el acento de forma visual a estas personas que creían en la libertad de expresión y de la cultura, de la que sí gozaban muchos de nuestros vecinos europeos.

Esta publicación incluye los nombres de los autores originales y una paleta cromática reducida al negro, el rojo y el azul.

Esta publicación está disponible en las librerías de Aragón: Cálamo, Antígona, La Anónima, Pantera Rossa, El Armadillo Ilustrado, Librería Miguel Ibáñez y en La Rioja, en Librería Castroviejo, en Madrid en Arrebato Libros, en Valencia, Perrucho Libros, en A Coruña, Berbiriana y en Glasgow en Good Press y Aye-Aye Books.

También puedes conseguir este fanzine haciendo tu pedido directamente a nuestro mail: bolboretapress@gmail.com y te lo enviaremos por correo postal a la dirección que quieras.

Ilústrame para la igualdad_Charla en Harinera ZGZ

Charla sobre derechos de autor y diversidad_27 sep_harinera ZGZ

El próximo domingo 27 de septiembre de 18:00 a 19:00 h en Harinera Zgz (Avda San José, 201, Zaragoza) presentamos una charla sobre un tema de actualidad: los derechos de autoría y las personas con diversidad funcional/discapacidad.

Actualmente, cada vez hay más personas con capacidades diversas que destacan en el mundo del arte y del diseño. Sin embargo, no parece estar acorde esta efervescencia creativa con la salvaguarda de sus derechos de autor. En esta charla la historiadora del arte Rosa Serrano, especializada en arte brut y outsider nos hablará del actual panorama del arte y sus derechos, reflexionando sobre la teoría y los diferentes modelos que podemos ver en la actualidad desde Europa hasta Estados Unidos.

Tras la charla se abrirá un turno de debate en la sala.

Esta actividad tiene aforo limitado y necesita inscripción previa en: harinerazgz@gmail.com.